不同于国内大多数男装企业的领导者，卡宾先生留着自行设计的朋克发型，彰显着自我与独立的精神，驾驭许多二十出头的年轻人尚且驾驭不了的先锋潮流衣着，标新立异的一面和他的品牌风格保持着强大的同步。
有人说卡宾先生是拳击运动员里赛车开得最溜，赛车手里最会做服装设计，还有人说他是服装设计师里最会玩、最潮范儿的“网红”。拨开这些世人眼里五花八门的标签，在我们看来，之所以被所有人尊称“卡宾先生”，只因为他一辈子做了一件专一的事，一手打造起首个代表中国冲击纽约国际时装周、并在经济紧缩中逆势上扬的设计师品牌——卡宾Cabbeen。
事实上，我们在访谈的过程中接触到的，是一位极好相处，和礼貌机智的绅士先生。他语言活跃，动作灵敏，在音乐劲爆的拍摄现场随时嗨舞起来。当我们的摄影助理搬出一个大箱子道具时，一闪而过的讶异之后，他迅速“燃”起来，攀爬上去，高兴地利用起道具大演“杨氏体操”和“箱子戏法”，完全一颗孩子般的内心。
作为极速运动的爱好者，他像一个对巅峰体验痴迷、无时无刻不张扬着明朗力量的冲浪者。在时尚事业发展的潮流风浪中，卡宾先生保持着活力洞察的头脑，和对市场先机的敏锐嗅觉，喜欢不断给自己注入压力，在时代新规则中一步步把事情做到极致，将卡宾发展成为中国服装品牌中的强者。在他数量庞大的微博粉丝心中，也许只有这样的背景放在网络世界里，才能真正算得上“最时髦”的红人。
时尚浪潮前端的冲浪者
作为一个砥砺向前的男人，卡宾先生并不喜欢反复谈论过去的成绩，但有一点他十几年始终在说，那就是从卡宾这个品牌被创立的第一天，就确立的“颠覆流行”的理念。这一DNA不断被稳固，源于一个始终抱着与众不同想法的男人，毅然地坚持着梦想。
2012年他拍摄了以卡宾男装的创业故事为蓝本的微电影《枫树街33号》，故事里那个在布市街角穿着自行裁剪的橙红撞色外套的男子，执着而又痴迷地望着自己的缪斯，望着自己的梦想，好像那么不合时宜，又绽放着独特的魅力。
卡宾先生常在镜头前讲述这样的故事。当年他首次把女装的腰线用于男装设计的时候，很多人发出质疑的声音，“这是男装还是女装?”“男装怎么能这样?”以当时的大众审美没人能想到，如今腰线在男装时尚里的常态。在卡宾还被人称作窄众品牌时候，又有多少人能想到，这正是他的时尚态度早就走在大众潮流之前。
有人描述当下这个时代，仿佛睡醒一觉世界就变了，卡宾先生充满信心地表示，“这是一个最好的时代”。
如今的卡宾先生眼里，对服装和时尚的表达，已经扩展到了生活方式领域。卡宾先生愿意把生活的乐趣和多元的价值观点，分享给更多的人。2015年以来，卡宾最为人瞩目的动态，就是经营生活方式的新概念旗舰店“卡宾33号馆”在国内各大城市纷纷开业，除了甜品、家居、造型，体验馆融入了多种不同的生活元素和业态。在关店潮涌起的时代，卡宾的这项增强线下到店率的新举措，为中国服装行业破局发展开拓了新的路径。
生活方式设计师的叠加
也许经过历练的人生，更懂得如何去享受人生。卡宾先生把对生活的热爱和经验，通过“互联网、新媒体”这种最in的方式，达成一种与未来的互通。在卡宾先生的微博上，不但把内心的激情和个性秀出缤纷色彩，他更积极与年轻一代直接沟通和互动。
“你们看到的都是真实的照片，除了在影棚拍的，我生活的照片基本没有修过。直接怎么拍就怎么发，我觉得这很真实又很开心。我希望把真实的想法直接Po上去跟大家分享。”卡宾先生瞩意研究九零后们着装的情绪表达、个性需求，以及喜爱的生活方式，“其实我够了解他们，就有够好的作品展现给他们。”
直至采访之前，卡宾先生身穿其倾力设计的“非洲王国”系列卫衣，正要用手机发送一个与粉丝互动的微博。而新一代小生彭于晏正是穿着这款卫衣，登上了《ELLE》7月刊封面。
无数年轻人与“卡宾先生”沟通设计梦想，从他的身上得到精神鼓励;还有人从他po的照片发现，原来里面那件针织还能这样搭;有人翻出多年前购买的卡宾品牌的衣服，发照片给卡宾先生，说放在现在仍然不过时;甚至有人私信卡宾先生咨询情感难题……这些交流他都十分珍惜，尽量挤出时间回复作答。“鲜肉”、“摩擦摩擦”、“好暖”……很多网友纷纷被“卡宾先生”魅力圈粉，并这样形容他。对此，他笑称，其实到现在超过140字就不会写啦。
卡宾先生直面生活的一切给予，乐观向上，不抱怨。在这种生活信条下，兴趣广泛的他俨然一名生活玩家。打拳击、玩各种球类、爱赛车、爱旅游、跑马拉松……“最近又迷上了研究酒文化”，他笑着说。
跑马拉松这个艰苦的过程，被卡宾先生形容成徜徉在各个城市最美街道的一场特殊旅行。而当他真的在旅行的路上，又将旅途变成了融入不同文化的休憩与放逐。
有一次自驾在德克萨斯州的乡间美景中漫无目的地穿行，卡宾先生钻进路边的咖啡馆点了一杯咖啡，牛奶是当地人现挤的，带着满满的奶香味;
有一个法国朋友跟卡宾先生聊天，讲他因为给母亲买了50块钱的糖，而收到了母亲的感谢信;
有一次在伯尔尼老城区信步游走，欣赏风味古朴的建筑和自然风光，竟不知不觉走进了一间小镇的画廊……
就是这样的叠加，令每一季的卡宾大片和时装秀，都充满了不同文化元素构成的创想，并打上了如他本人一样新锐和活力的烙印。
灵感要像鱼生一样新鲜
卡宾先生作为首个走秀纽约时装周的华人设计师的光耀，屡屡被大众提及。作为一千多家门店的上市企业，卡宾的荣耀跟杨紫明紧紧联系在一起。已过不惑之年的他不改初衷，心目中最想要为人津津乐道的，仍是一名潮流品牌的新锐设计师，能够以颠覆性的设计带给世界新的冲击。
“这十几年来，开心地坚持做自己喜欢做的事情，每年的发布到现在已经变成是一种责任、一种习惯。”每天面对面料、辅料、款式和花型，是他作为一个时装设计师的日常;保有激情和创造力，同样是作为设计师品牌领导者的日常。他时常教育卡宾的设计师团队，卡宾永远是面对年轻时尚族群做产品，设计的准则从来都是忘掉过去，注重灵感的独创和保鲜。
卡宾先生的设计团队都知道他本人的设计图纸画得很快，一定要保持住设计中最新鲜的成分。团队中曾有科班出身的后辈拿着精细描绘的设计图纸交给他，却被他推倒重来。他认为，等图纸经过精细的描绘，而设计灵感已经错过保鲜期的时候，是对设计价值的最大减损。
卡宾先生讲，设计师的生活不全是周游世界找灵感那般欢乐，是个体力脑力加苦力的综合过程，为了保证卡宾的秀场创意每次都像从太平洋里刚捕捞上来的鱼生一样新鲜，其背后充满了难以言说的付出和努力。
早在21世纪初，纽约时装周期间，《纽约时报》就把时尚界的经典形容词“NEWBLACK”用在卡宾的秀场评价上。近年的《现代手工艺术》、《卡宾!卡宾?》，到2015年的《Funfair游乐场》，卡宾先生不断用炫目的试听和舞台效果震撼世人的眼球，表明卡宾始终走在前沿的时尚态度。
今年他为准备新一季的卡宾大秀行至北京，站在CBD中心区六十多层的酒店房间玻璃窗前，看着窗外鳞次栉比的繁华景像，他突然发现，自己十多年来，都住在同一城市的同一家酒店。这种感觉，好像时间到了，他就会返回到一个相同的点，带着心中每每不同的创想……
卡宾先生向我们透露，他当下正在创作的时装秀，反倒想用最简单平和、化繁为简的方式讲故事，到时候观众可以静静地欣赏卡宾的最新作品。“这是一种轮回，”他觉得。
最后，关于金顶奖，从2010年他拿下金顶奖的时候到现在，卡宾先生就对媒体这样说，拿不拿金顶奖对他个人来说不是最重要的，但是作为业界的最高荣誉，它是一件必须要去做的事。
“我是个很努力的人，我的梦想很多，我想要把设计和品牌带给全球的年轻人，这条路任重而道远。”卡宾先生说，“有很多人告诉我，你很成功，而我认为，这一切才刚刚开始。”
